Journée nationale d'abstention de fabrication de produits artistiques

2007-05-08T23:20:00.000Z

Manifeste

2007-05-07T01:00:00.000Z

Dans le cadre de réflexions menées par certains étudiants autour de la pédagogie pratiquée dans les écoles d’art, nous organisons une journée de grève de la production d’objets et de mise en situation d’exposition.

Nous faisons ici le constat que nous sommes évalués sur ce que nous montrons, et que cela oriente et conditionne nécessairement nos démarches vers la fabrication de produits, tels que ceux qui se négocient dans un marché de l’art, basé sur l’échange de biens matériels.

Or , à l’instar du concours de la Biennale de Paris – www.biennaledeparis.org – qui propose de « s’abstenir comme forme d’art », nous souhaitons favoriser et encourager les expériences et les pratiques actives qui impliquent l’art dans des processus de transformation, dont les formes ne sont pas nécessairement visibles.

Nous citerons ainsi les pratiques dites infiltrantes, qui s’insèrent dans le corpus social ou dans « le paysage humain », et se greffent à la vie quotidienne en développant des stratégies visant à se confondre avec le monde réel.

Il ne s’agit pas ici de refuser catégoriquement la production d’objets, mais le temps d’un jour, tenter un changement de regard sur l’activité d’une école d’ art : mettre en avant le fait qu’une école est aussi un lieu de rencontres, d’échanges, de réflexions et de productions d’idées et de connaissances partagées.

Dans cette perspective, nous voulons nous mettre en relation avec le maximum d’écoles d’art pour que cette proposition reçoive un écho et que nous décidions ensemble des modalités d’action.
La date est fixée au 10 Mai 2007.

Par ailleurs, un comité de soutien est en train de se mettre en place; il rassemble toutes les personnes qui encouragent ce projet, notamment de nombreux acteurs du monde l'art (artistes, lieux, enseignants...).

Comité de soutien

2007-05-07T00:20:00.000Z

Joël Hubaut (artiste) - Jean Paul Thibeau (artiste et enseignant) - Alexandre Gurita (directeur de la Biennale de Paris) - Olivero Domenico (artiste) - Furio Barzon (directeur de architecture.it) - le CRANE (centre d'art: www.crane.fr) - Ghislain Mollet-Vieville ( agent et critique d'art) - François Deck (artiste et enseignant) - Jean Baptiste Farkas (artiste et enseignant) - Karine Lebrun (artiste et enseignante)

Situation mobilisations écoles au 8 Mai à 20h

2007-05-07T00:15:00.000Z

> Aix : maintient son buffet-débat
> Valence: propose "une sculpture sociale" dans le
quartier de l'école d'art + concert en simultané dans
plusieurs écoles
> Grenoble: prépare son taboulé, sa banderole et tuti
cuanti (voir programme ci-dessous)
> 2 réponses toutes fraîches de Paris pour faire
quelque chose (on ne sait pas encore exactement quoi
mais ça se prépare)
>> 2 étudiantes étaient sur le point de faire une
action dans leurs écoles respectives: Nantes et
Bourges, mais comme elles sont seules à vouloir
s'impliquer elles vont sûrement rennoncer, ce qui est
bien dommage (vivent les minorités!)
> Monaco et Toulouse nous auraient-ils lâchées??

Grenoble - programme

2007-05-07T00:00:00.000Z

******************************************************************
- 9h-12h : cours de culture générale avec E. Hermange
sur l' idée de la "résistance à l'impératif de produire" à travers des
exemples en regard à l'histoire de l'art.

- 12h-14h : inauguration de la banderole
> taboulé-discussion à partir de quelques pistes de réflexion sur
« l'abstention de fabrication de produits artistiques »

- 14h-15h30 : concert de Zeitspielraum (www.lllliillll)

- 15h30- 16h30 : projection du film « L’ An 01 » (1972)
de Jacques Doillon, dans l’ amphi.

- 16h30-18h : petits ateliers
> interview d'étudiants
(> atelier slogans aux mégaphones)
> faire sa page sur le site wiki de l'ESAG
bozar.gre.free.fr
> coin documents (textes, livres à consulter).

Grenoble - discussions, point doc, questionnaire...

2007-05-06T23:22:00.000Z

2007-05-06T23:17:00.000Z

2007-05-06T23:16:00.000Z

2007-05-06T23:15:00.000Z

2007-05-06T22:07:00.000Z

lecture de "l'inventaire des destructions" d'Eric Vattier par Emmanuel Hermange en cours de culture générale.

>>>>Suite du blog : AUTRES ECOLES D'ART , MESSAGES RECUS... Cliquez sur "Messages plus anciens"

coin doc: textes d'auteurs

2007-05-06T22:06:00.000Z

fichiers à télécharger
> cliquer sur "download"

de la misère symbolique
émancipation
l'extradisciplinaire
la vie au point de mire
le déclin de la victime
machines de resymbolisation
performer la société
vers un art sans oeuvre, sans auteur et sans spectateur

Valence- action1> par Zeitspielraum

2007-05-06T22:05:00.001Z

2007-05-06T22:04:00.000Z

Valence- action2> Est-ce qu'une sculpture sociale peut être conçue au travers d'un dialogue ?

2007-05-06T22:03:00.001Z

interrogation:

_Est-ce qu'une sculpture sociale peut être conçue au travers d'un dialogue ?

Processus:
_La sonnerie de la cabine du hall de l'école est déclenchée toutes les heures.
_L'interrogation est proposée à l'interlocuteur réceptionnant l'appel.
_La personne est invitée à diffuser cette interrogation autour d'elle.

Valence- action3> blog d'un jour

2007-05-06T22:02:00.000Z

Suite a cette journée je vous envois un faire part de ma contribution.
Un "blog d'un jour".
Blog crée pour cette journée et désactivé, comprenant l'explicatif de
cette
journée et les commentaire des personnes y ayant eu acces...
Il n'est plus possible de s'y connecter depuis 00h00 ce matin (11mai)
Les personnes de mon école ayant recus un mail (ou non dans les cas ou
les
mails recuperer me sont revenus) et ont put soit; acceder a ce blog, y
poster un commentaire, decider d'effacer le mail sans y avoir acceder
ou ne
l'ouvrant que plus tard quand le blog ne sera plus accessible...

DOMAS Guillaume
4eme années ART
ERBA Valence

Paris

2007-05-06T21:03:00.000Z

LE BILAN DE LA
JOURNEE NATIONALE D'ABSTENTION
DE FABRICATION DE PRODUITS ARTISTIQUES
telle qu'elle fut vécue à Paris
en ce Jeudi 10 Mai 2007
à l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts,
dans la rue Bonaparte à Saint-Germain-des-Prés

11h30 : Arrivée à l'Ensba. Tentative d'impression de l'affiche "manifeste" en format A3. Echec. Impression en A4. Recherche d'un emplacement judicieux pour l'accrocher. Le A4 est finalement plus approprié que le A3, car de cette manière la feuille peut être placée entre les petites annonces. Collage de l'affiche.

12h30 : Recherche des vendeurs de sandwichs ambulants. Achat à 2€50 d'un sandwich contenant jambon de pays, salade, tomate, cornichons, et huile d'olive ; et consommation de ce sandwich assis dans l'herbe, en compagnie de certains camarades d'atelier.

13h15 : recherche d'un endroit ni trop exposé, ni trop caché, pour s'installer. Finalement nous choisissons de nous installer près de la fontaine, dans la petite cour carrée.

13h30 : début de la lecture de Robinson Crusoë, de Daniel Defoe (Folio Classique n°3510). Je commence à lire à la page 147, page à laquelle je m'étais arrêté la veille, et je finis deux heures plus tard à la page 236. Pendant ces deux heures de lecture, Robinson Crusoë a fabriqué des radeaux, une muraille, une tente, une table, une chaise, des boîtes et des caisses carrées, une pelle, une auge (un oiseau), des tablettes, un dressoir, une autre table, une lampe, une échelle, une meule, un levier, une sorte de tonnelle, une haie, un grand nombre de corbeilles, une pipe à tabac, une laisse et un collier, une cage, une planche de tablette, une haie, une faucille, une bèche, deux grandes machines de terre grotesques que je n'ose appeler jarres, deux grands paniers d'osier, trois cruches, des vases, une hie ou grand pilon, un four, une pirogue.

15h30 : Je m'arrête de lire.

« Je passais des heures entières, je pourrais dire des jours entiers à me représenter sous la plus vive couleur ce qu'il aurait fallu que je fisse ».

Aix-en-Provence: méta-atelier, texte du 10 Mai

2007-05-06T21:02:00.000Z

La grève 10/ 05/ 2007

« Quand à nous, quoiqu'il advienne, nous ne pouvons que répéter avec
Debord les mots de Marx à Ruge: "On ne peut certes pas dire que j'aie
trop d'estime pour l'époque présente; mais si je ne désespère pas
d'elle, c'est simplement du fait de sa situation désespérée qui me
remplit d'espoir". » . Giorgio Agamben

En ce 10 mai, nous sommes la veille d'une session des « protocoles
méta » dans l'espace des Grands Bains Douches de la Plaine (cf
document d'information plus bas)
En ce 10 mai, nous déjeunons comme un jour de grève…
Le méta-atelier de l'école supérieure d'art d'Aix-en-Provence, se
retrouve à Marseille autour d'un repas dont l'axe principal de
conversation est l'objet de la grève !

Nous venons de la grève
(activité de gréviste méta-dada…)

Comme on a rien sans rien, nous permutons le rien de l'art contre les
petits riens (niques) de nos méta-activités - ce qui est ni plus ni
moins, de près ou de loin, la poursuite de la "grève" entamée voilà
déjà longtemps par quelques anciens : Rimbaud, Mallarmé , etc.

TristanTzara :
-"Il y aurait une solution : se résigner; tout simplement: ne rien
faire.
Mais il faut avoir une énorme énergie. On a un besoin presque
hygiénique de
complications." (Lettre ouverte à Jacques Rivière)
- "Tout le monde sait que Dada n'est rien. Je me suis séparé de Dada
et de moi-même aussitôt que j'eus compris la véritable portée du rien.
Si je continue à faire quelque chose, c'est parce que cela m'amuse, ou
plutôt parce que j'ai un besoin d'activité que je dépense dans tous
les sens." (Conférence sur Dada / 7 manifestes Dada et Lampisteries -
Pauvert )

- A la limite faire de la grève une inexpérience.
Une activité qui n'a pas d'image de soi, qui se dissout dans les
actes, les matériaux, les formes qu'elle emprunte, dans les panoplies
des moyens qu'elle emprunte pour s'égarer...

La grève continue:

« Les hommes savent de mieux en mieux à cause de quoi ils agissent,
ils ne savent plus pourquoi : une causalité de mieux en mieux connue
les laisse en face d'une finalité absente.(...)
Et c'est bien cela qui fait sens pour chacun d'entre nous:
l'épanouïssement individuel dans la société, certes, mais tout autant
en elle au-delà d'elle et, il faut le dire, grâce à elle. La fin de la
politique - que son contenu soit économique, social ou étroitement
politique - est méta-politique : elle est anthropologique.Elle est
donc là où elle s'arrête : sa fin au sens de "but" se trouve dans sa
fin au sens d"arrêt", dans l'expansion maximale de la vie
individuelle...mais chez tous, dans l'accés à une espèce de gratuité
superbe de la vie individuelle et de ses jouissances, mais rendue
universelle.
La problématique de l'aliénation telle que nous l'entendons et
par-delà les déviations que le "marxisme" a pu connaître - économisme,
technicisme, politicisme, etc...- prend en charge complètement,
théoriquement et pratiquement, ce souci. Tout bien pesé, elle nous
paraît constituer le seul facteur de sens pour une politique qui en a
bien besoin et donc le seul rempart contre la montée d'un nihilisme
que l'on peut dire moderne mais qu'il faut aussi dire capitaliste. »
Yvon Quiniou. Figure de la déraison politique. Editions Kimé. p152

Nous sommes des excédents.
Nous sommes des éleveurs de petits riens et de je-ne-sais-quoi.
Nous sommes dans un état d'éveil et de qui-vive
Oui inventons une situation pour débouter pendant quelques jours le
cynisme. Nous allons vers ce que l'on ne sait pas, mais nous n'irons
pas n'importe comment.

Surprendre quelques moyens ( sans s'encombrer des dispositifs
psychologiques ou des justifications secondaires). Accueillir l'
hors-soi , sans avant ou arrière pensée. Se dessaisir de soi, laisser
fluide les variations des états mentaux et corporels, lâcher la
"conscience de"... Lâcher le corps à perte de mesure... Apprivoiser le
tohu-bohu et laisser agir l'activité jubilatoire générale, entre le
déjà-là et le pas-encore-là...
Découvrir alors que l'on sort d'un long sommeil, d'une fastueuse
patience et que l'on est agi par des conversations variées avec les
autres, les choses et les je-ne-sais-quoi...
Accepter de n'être que nuée, un peu de buée, une évaporation...
Mais pas n'importe quelle évaporation, car nous nous souvenons d'un
vieux gréviste :

« A Georges Izambard

Charleville, (13) mai 1871.

Cher Monsieur !
Vous revoilà professeur. On se doit à la Société, m'avez-vous dit;
vous faites partie des corps enseignants : vous roulez dans la bonne
ornière. - Moi aussi, je suis le principe : je me fais cyniquement
entretenir; je déterre d'anciens imbéciles de collège: tout ce que je
puis inventer de bête,de sale, de mauvais, en action et en parole, je
le leur livre: on me paie en bocks et en filles .
- Stat mater dolorosa, dum pendet filius,- Je me dois à la Société,
c'est juste, - et j'ai raison. - Vous aussi, vous avez raison, pour
aujourd'hui. Au fond, vous ne voyez en votre principe que poésie
subjective: votre obstination à regagner le râtelier universitaire, -
pardon ! - le prouve ! Mais vous finirez toujours comme un satisfait
qui n'a rien fait, n'ayant rien voulu faire. Sans compter que votre
poésie subjective sera toujours horriblement fadasse.
Un jour, jespère, - bien d'autres espèrent la même chose, - je verrai
dans votre principe la poésie objective, je la verrai plus sincèrement
que vous ne le feriez! - Je serai un travailleur : c'est l'idée qui me
retient, quand les colères folles me poussent vers la bataille de
Paris, - où tant de travailleurs meurent pourtant encore tandis que je
vous écris ! Travailler maintenant, jamais, jamais; je suis en grève.
»
Rimbaud (Poésies/ CF-Flammarion /Lettres - p137)

Pas n'importe quelle nuée non plus, elle est proche de l'imagination
radicale de Castoriadis :

« Castoriadis renouvelle absolument la question. L'imagination
radicale est l'activité par laquelle tout être vivant se fabrique son
monde propre, à chaque fois singulier. Chez l'homme, cette imagination
radicale crée en outre les "significations imaginaires sociales",
socle de la vie collective, des religions, des institutions, du droit
etc. Plus particulièrement, "l'imagination radicale du sujet humain et
l'imaginaire social instituant créent, et crée ex nihilo." C'est cet
ex nihilo que cette imagination confectionne les structures de
l'existence humaine : vitales, psychiques et socio-politiques.
Castoriadis renverse la vulgate philosophique: loin d'être des
productions de la raison , les constructions politiques, juridiques et
morales sont des créations de l'imagination (la raison étant elle-même
une dérivée de l'imagination).
D'une façon générale, l'imagination radicale, dans les trois sphères
qui sont celles de la vie, de la psyché, de la société, invente à
chaque fois un "monde propre", un monde pour soi, qui invariablement
se caractérise par la clôture.(...)
Qu'est-ce que l'autonomie ? Réponse de Castoriadis: "L'autonomie est
autoposition d'une norme, à partir d'un contenu de vie effectif et en
relation avec ce contenu."
Plus précis: "Nous concevons l'autonomie comme la capacité, d'une
société ou d'un individu, d'agir délibérément et explicitement pour
modifier sa loi, c'est-à-dire sa forme." Aujourd'hui, ce projet paraît
commun à la psychanalyse issue de Freud et, bien qu'il soit tombé en
sommeil, à la politique.
"Deviens autonome": voilà l'impératif pratique qui aux yeux de
Castoriadis, domine les trois champs, politique, psychanalytique et
philosophique.
L'objet de la politique consiste à créer, en se servant de
l'imagination radicale, des institutions qui, une fois intériorisées,
permettent l'accès de chacun à "l'autonomie". D'après Castoriadis,
"ces institutions tiennent ensemble parce qu'elles incarnent chaque
fois un magma de significations imaginaires sociales. Il n'y a jamais
eu et il n'y aura jamais de société purement fonctionnelle."(...)
Une nouvelle clôture s'est refermée sur nous, celle de l'impérialisme
économique dont Vivianne Forrester a si bien décrit l'inédite barbarie
- pour Castoriadis, "le prix à payer pour la liberté, c'est la
destruction de l'économique comme valeur centrale, et en fait,
unique."

Robert Redeker "Contre le conformisme généralisé"-Le Monde
Diplomatique- Août 1997 :

Métamicalement

Autres grèves d'artistes

2007-05-06T21:01:00.001Z

>>> ROBERT FILLIOU - GUSTAV METZGER - STEWART HOME

ROBERT FILLIOU

"Chers ami(e)s,

Par un matin de 1963, improvisant L'Histoire chuchotée de l'art, j'écrivais : "Tout a
commencé un 17 janvier, il y a un million d'années."
Drôle mais, indépendamment de la date arbitraire, il semble qu'il y ait environ un million d'années que les êtres humains apparurent sur terre.
Pourquoi alors ne pas proclamer ce qui au départ ne fut que chuchoté, tel un dangereux secret :
"Voici un million et 10 ans, Art était Vie, dans un million et 10 ans, il le sera encore.
Festoyons donc toute la journée, sans Art, pour célébrer ce début heureux et annoncer
cette fin heureuse." Le fond de ma pensée ? : Éventuellement, l'art doit revenir au peuple auquel il appartient. Comment ? Et si l'Anniversaire de l'Art était prétexte à congés payés pour les ouvriers du monde entier, à partir du 17 janvier si le poème est pris comme référence, de n'importe quelle autre date s'il ne l'est pas ?
D'abord un jour, puis deux, trois, quatre, cinq, et à mesure que les conditions objectives et subjectives du monde le permettent, un, deux, trois cents, et éventuellement (dans un million et 10 ans) trois cent soixante-cinq ?
Si ceci était fait, nulle autre festivité ne serait à prévoir. Les peuples joyeux n'ont besoin d'aucune autre "chose". Non ? Quoiqu'il en soit, à Aix-la-Chapelle, nous avons décidé de créer un précédent.
A Aix-la-Chapelle, le 17 janvier 1973, nous (c'est-à-dire tout le monde : écoliers,
ouvriers, employés, pas seulement " gens du métier "), nous célébrerons le un million et dixième Anniversaire de l'Art .
Une belle journée, souhaitons-le : vacances pour filles et garçons, jour férié pour les ouvriers, musées et galeries débordant de fleurs, banderoles et lanternes par toute la ville, orchestres, danses, bals publics, feux d'artifice...
Mes vivantes salutations"

L’anniversaire de l’art est célébré chaque année en mémoire de Robert Filliou qui, le 17 janvier 1963, a déclaré que l’art était née exactement 1 000 000 d’années plus tot quand quelqu’un a laissé tomber une éponge sèche dans un seau d'eau.
A l'occasion de cet anniversaire, le musée de la ville a déposé les tableaux de ses cimaises, Filliou réclamait alors:
PAS D'ART SUR LES MURS!
Après la mort de Filiou en 1987, des artistes ont commencé à célébrer l’anniversaire de l’art avec des mail-art, fax, et des tv scan tres lent dans l’esprit de son concept de cet "Eternal Network" et "La Fete permanente."
Depuis 1994, Internet est devenu le principal moyen de communication et de connexion virtuelles.
Chaque année est demandé aux artistes de donner à l’art un cadeau qui puisse être partagé via le réseau avec tous les participants.

GUSTAV METZGER

www.luftgangster.de/gmetzger.html

Artiste et activiste politique, G. Metzger a développé le concept de l'art auto-destructif. Metzger est connu pour ses protestations dans les domaines politiques et artistiques.

STEWART HOME

www.stewarthomesociety.org

Grève d'art 1990-1993
La campagne lancée en 1986 par Stewart Home a invité tous les artistes à cesser leur travail artistique entre le 1er janvier, 1990 et le 1er janvier, 1993.
À la différence des grèves d'art proposées par Gustav Metzger et la coalition d'ouvrier d'art dans les années 60, ce n'était pas seulemnt un boycott des établissements d'art par des artistes, mais une provocation des artistes questionnant la situation et l'identité des artistes.
Cette grève n'a reçu aucune attention de la part du milieu de l'art contemporain (galerie et de musée), mais elle a résonné principalement dans les cultures "secondaires" artistiques, surtout le Neoism et l'art de courrier.
« Les comités d'initiative de grève d'art », ont existé à Londres,en Irlande, à Baltimore et Albany/NY. Un bulletin anonyme « BÂILLEMENT » de grève d'art a été édité par Lloyd Dunn à Iowa City.

Messages (boite mail)

2007-05-06T21:00:00.000Z

(demandes d'autorisation de publication de messages en cours)

Bonjour.

Je suis plutot d'accord avec votre postulat mis à part qu'il me semble qu'une greve relative à nos écoles respectives est un déplacement du probleme et une erreur de cible: en effet, je pense que ce ne sont pas les ecoles d'arts qui poussent à produire des objets comme unique forme d'art : simplement il s'agit de la seule forme valorisée (mais pas plus par les écoles d'art que par les étudiants eux mêmes noyés dans leurs rêves de grandeur) puisque conforme aux mécanismes économiques.

Bref, globalement je suis tout à fait d'accord avec cette volonté de réaction à ce phénomène, et je pousserais meme plus loin: car au delà de la production d'objet, cette activité valorisée par tous les acteurs du monde de l'art se double du désir d'acquisition et de mise en jeu de connaissances technologiques au developpement exponentiel, fulgurant, et son deplorable resultat-tour-de-magie du "beaucoup de bruit pour rien", d'une débauche de connaissances et de budget n'arrivant qu'à peine à masquer, sous les roulements de tambours, le souffle de mort d'une immense vacuité de pensée et de désir dans le travail. ( et voilà que je m'emporte!) Ces deux phénomènes restent donc à penser, mais ils ne me semblent pas tout à fait sans rapports entre eux.

Bien à vous.

Clémence Agnez, 5ème année à l'ENSA Bourges.

Bonjour à tous,

le crane s'associe pleinement à votre projet car pour soulever une réflexion puis un débat de fond sur la nature même de son existence en tant que centre de ressources, donc lieu de vie, au sein du pays de l'auxois en bourgogne, il prévoit < pour générer le vide, l'absence … > de s'abstenir de présenter toute production artistique durant 2 mois : du 11 avril au 11 juin 2007 dans le cadre de son programme " art_tuilage 07 "

le 10 mai pourrait donc être une journée commune à nos 2 actions.

cordialement,
jean voguet _directeur du crane

http://www.crane.fr

> Mobilité/mobilisation
> Infiltration comme dispositifs
> Communication/information

(…) dans le cadre d’un atelier autour de ces notions, nous nous sommes posé les questions suivantes :
est-ce que la mobilisation pourrait prendre la forme d'un dispositif d'infiltration ou est-ce que l'infiltration pourrait être un dispositif de mobilisation ?
En réfléchissant à cette notion d'infiltration, nous en sommes venus à évoquer la mécanique des fluides, et nous nous sommes particulièrement intéressé à la métaphore de l'eau.
Comment l'eau (à la forme instable, fluide), dans la durée, transforme ou révèle son contexte (formes,concepts, etc.) ?
Elle produit discrètement une érosion, une transformation progressive…(Insinuant à nos yeux la préférence pour la tactique d'infiltration des fluides plutôt que pour la stratégie déterminée et tranchée, l'infiltration se modulant avec la complexité du terrain...) Le processus d'infiltration et de transformation par l'eau est lent, patient,sinueux - sans savoir où vont les résidus, ni les formes à venir…C'est un processus sculptural partagé entre la mécanique d'infiltration et la résistancedu milieu (matériau).

Cela à l'air de rien, et c'est bien ce à quoi cela veut ressembler, à un air de rien qui s'infiltre et à des particules d'eau qui, mine de rien, transforment subtilement l'idée de l'art.

Vous l'avez bien compris, l'état instable et critique du contexte du monde de l'enseignement de l'art et de l'art lui-même est la raison de notre mobilisation.
Cela nous oblige à une vigilance permanente et à développer des complicités, des intelligences multiples pour rendre presque imperceptible notre infiltration – nous permettant de rendre plus visible et viable les interstices de liberté qui sont la substance de nos anomalies institutionnelles.

Ce cheminement-là nous a conduit à trois questions :
> Qu'est-ce qui nous semble important à sauver comme caractéristiques des écoles d'art en France ?
> Sur quoi allons-nous nous mobiliser en premier ?
> Qu'allons-nous distiller par nos lentes infiltrations?

Jean Paul Thibeau
méta-atelier Aix

c'est bien votre histoire de grève de production artistique...et encore si c'était de l"artistique"! c'est touchant parce que il y en a pas mal de pollution de petites stratégies productives. surtout dans les poulaillers scolaires.

ce qu'est dommage que votre alternative des infiltrations sociales reste conventionnelle elle aussi et ça sent l'édulcoré.

mais bon c'est quand même mieux que toutes les patates d'atelier, et je diffuserai votre annonce aux beaux arts de marseille où j'interviens.

je pensait à mes infiltrations de petits bouts de mon sexe, et qui ne peinent pas à s'assimiler aux autres.

voilà une petite pensée pour vous.
Sincèrement

saverio lucariello

Dear all,

I would like to inform you that we are supporting "la coordination abstentionniste" into our homepage in www.architecture.it.
You can see a dedicated window in the down right block.
Good luck!

Furio Barzon
director

10 maggio: giornata d'astensione dalla fabbricazione di prodotti artistici
Con l’intento di riconsiderare la produzione artistica, in uno spirito di riflessione e analisi, diverse scuole d'arte francesi hanno indetto una giornata di Astensione Dalla Produzione Artistica. Questo invito è aperto a tutte gli istituti d'arte e a tutti gli artisti che favoriscono l'incontro creativo non come scambio di merci ma come scambio di sensazioni e riflessioni. Non si vuole rifiutare il mercato, ma renderlo più quotidiano, tanto più nelle scuole che devono essere luoghi di scambio, crescita e di cultura. La data fissata per l'iniziativa è il 10 Maggio 2007.
architecture.it supporta, partecipa e diffonde l'iniziativa in Italia.

L’objet de l’art n’est plus l’objet d’art

Grâce au porte-bouteilles de Marcel Duchamp, notre société ne se voit plus proposer des chefs-d'œuvre offerts à la contemplation émerveillée de ses spectateurs, elle est plutôt invitée à oublier le talent et à porter un regard observateur au-delà des œuvres/objets.

Apparaissent alors archaïques, les musées et les galeries qui voudraient encore enfermer l'artiste dans les limites contraignantes de leurs expositions. Ces lieux institutionnels doivent être remplacés par des contextes sociaux ou idéologiques qui constituent les cadres idéaux de la nouvelle définition de l'art et favorisent une osmose communautaire qui inclue notre société, ses usages et ses réseaux, dans l'art lui-même.

Avec cette ambition, toute une série de procédures, de rôles et de circuits inhérents à des pratiques collectives, mettent à jour des modalités de production et de diffusion destinées à des actions artistiques en cascade. Tout devient évolutif dans une stratégie où l'art tient moins à la nature conventionnelle et privée de ses objets finis, qu'aux attitudes créatrices touchant à la scénographie de nos modes de vie.

C'est pourquoi aujourd'hui, l’art c'est à la fois un état d'esprit et un multimédia, il est disséminé un peu partout et ne résulte pas seulement d'une libre association d'idées, de techniques ou de disciplines, il rompt avec la notion d'autosuffisance de l’œuvre pour s’associer à des activités dont le dessein est de légitimer des influences qui conduisent, salutairement, à remplacer le grand Art par un bel art de vivre !

Ghislain Mollet-Viéville
Agent d'art
Expert près la Cour d'Appel de Paris
Membre de l'Association Internationale des Critiques d'Art
http://www.conceptual-art.net/